1. תרגום החזון שלכם לשפה חזותית 

אנחנו לא רק מעצבים אתרים – אנחנו מתרגמים את החלום, התשוקה והידע שלכם לשפה גרפית מדויקת. זה לא רק לבחור צבעים ופונטים; אלא להבין לעומק מי אתם באמת ומה אתם רוצים להביע – ואז לבטא את זה החוצה בצורה אסתטית, מדויקת ומושכת.

2. חיבור משלים בין תוכן לאסתטיקה

כל עסק הוא שונה, ולכן ישנה חשיבות רבה להתאמה אישית של האתר לצרכים הספציפיים שלכם. הסטודיו שלנו מציע ייעוץ וליווי בתהליכי יצירה והגשמה, שמטרתו להבין את החלומות והרעיונות שלכם. אנו עובדים איתכם באופן צמוד כדי להבטיח שהאתר שלכם יענה בדיוק על הצרכים שלכם וישקף את הייחודיות של המותג שלכם.

3. עיצוב ברמה גבוהה

אנחנו שואפים ליצור עיצובים ברמה גבוהה ואיכותית. מעל 10 שנות ניסיון וידע עיצובי תורמים לכך שהעיצוב ייראה מקצועי, יצירתי ומוקפד. אנחנו שמים לב לכל פרט קטן בעיצוב: טיפוגרפיה, שילובי צבעים, יצירה של תמונות ואלמנטים גרפיים מקוריים ומתן פתרונות יצירתיים.

4. גישה הוליסטית 

צופיה הרבנד, בעלת הסטודיו, מביאה ניסיון עשיר לא רק בעיצוב גרפי, אלא גם בתחומים כמו תנועה, שירה והתפתחות אישית ועסקית. גישה רב־תחומית זו מאפשרת לנו ליצור עיצובים שהם לא רק יפים ויזואלית, אלא גם עמוקים ורגשיים.

5. התאמה אישית 

העבודה שלנו היא לא רק עיצוב; היא מתחילה בתקשורת איתכם, בהבנה של מה שאתם זקוקים לו. כל פרויקט מתחיל בהקשבה עמוקה לכם. אנחנו "עוצמים עיניים", צוללים פנימה, ורק אז מבטאים החוצה בקו, אות, צורה וצבע. התוצאה היא אתר שמשקף באמת את הייחודיות שלכם.

6. מיקוד בחוויית המשתמש

אנחנו יוצרים אתרים שהם לא רק יפים ואסתטיים, אלא גם כאלה שהם נגישים וידידותיים למשתמש. המטרה שלנו היא לסלול דרך ברורה ונעימה למבקרים באתר שלכם. עיצוב פונקציונלי, יעיל, וכזה שמקנה חוויית משתמש מצוינת יגדיל את כמות הפניות ואת שביעות הרצון של הלקוחות שלכם.

אז לסיכום...

אם אתם מחפשים סטודיו מקצועי שיבנה לכם אתר ברמה גבוהה, עם עיצוב מותאם אישית ורגישות לתוכן, סטודיו עפעף הוא הכתובת הנכונה. אנו כאן כדי לעזור לכם להגשים את הרעיונות שלכם וליצור אתר שיביא את הקול הייחודי שלכם לידי ביטוי. אל תהססו לפנות אלינו לקבלת ייעוץ והכוונה. עוד צעד אחד ואתם בדרך לאתר מעולה משלכם.

אתם בטח תוהים מה המחירים והעלויות.

לפניכם מחירון כללי לעיצוב ספרים שאולי יעזור לכם להבין את טווחי המחירים.

מכיוון שכל ספר הוא יחיד ומיוחד, וכל עיצוב שלנו מותאם אישית לספר שלכם,

יש לפנות אלינו לקבלת הצעת מחיר מדויקת. מומלץ לשלוח במייל את כתב היד שנוכל להעריך את כמות וסגנון העבודה הנדרשת.

• הפקה כוללת של ספר שירה: 4,550–6,000 ש"ח + מע"מ

  כולל:

  • ניקוד ע"י נקדן מקצועי

  • עימוד פשוט בפונט אחד

  • מספר עמודים ממוצע: 80

  • מספור עמודים

  • בניית תוכן עניינים

  • עד 2 סבבי הגהות ותיקונים

  • הגהה מקצועית

  • עיצוב כריכה קדמית, אחורית ושדרה

  • הבאה לדפוס - יצירת קשר עם בית דפוס ופיקוח לאורך תהליך ההדפסה

  • הספרים המוכנים מתקבלים בבית הלקוח/ה

• עיצוב ספר ילדים: 3,500–4,500 ש"ח + מע"מ

  כולל:

  • עימוד פשוט בפונט אחד או שניים

  • מספר עמודים ממוצע: 24

  • שיבוץ איורים בתיאום עם המאייר/ת

  • עד 2 סבבי הגהות ותיקונים

  • עיצוב כריכה קדמית, אחורית ושדרה

  • הגשת הקובץ כקובץ pdf מוכן לדפוס

• עיצוב ספר מקצועי: 5,000–7,500 ש"ח + מע"מ

  כולל:

  • התייחסות עיצובית מיוחדת לסוגי טקסט שונים (למעלה מ-6 סוגי טקסט שונים)

  • יצירת שפה עיצובית לספר (בניית גריד עיצובי מורכב, עיצוב מדורים שונים, עיצוב ראשי פרקים, רמות שונות של כותרות והיררכיות טקסט)

  • מספר עמודים ממוצע: 150

  • שיבוץ איורים ו/או תמונות

  • בניית אייקונים במידת הצורך

  • עד 2 סבבי הגהות ותיקונים

  • עיצוב כריכה קדמית, אחורית ושדרה

  • הגשת הקובץ כקובץ pdf מוכן לדפוס

• עיצוב תוכניות לימודים או פרויקט מורכב אחר: 7,500–15,000 ש"ח + מע"מ

  כולל:

  • התייחסות עיצובית מיוחדת לסוגי טקסט שונים (למעלה מ-6 סוגי טקסט שונים)

  • יצירת שפה עיצובית לספר (בניית גריד עיצובי מורכב, עיצוב מדורים שונים, עיצוב ראשי פרקים, רמות שונות של כותרות והיררכיות טקסט)

  • מספר עמודים ממוצע: 250

  • שיבוץ איורים ו/או תמונות ו/או בניית תרשימים מיוחדים

  • בניית אייקונים במידת הצורך

  • עד 3 סבבי הגהות ותיקונים

  • עיצוב כריכה קדמית, אחורית ושדרה

  • הגשת הקובץ כקובץ pdf מוכן לדפוס

שימו לב כי טווחי המחירים משוערים בלבד ויש ליצור איתנו קשר עם הפרטים המדויקים של הפרויקט שלכם כדי לקבל הצעת מחיר סופית.

חלקי הספר

הספר מורכב מכריכה קדמית, כריכה אחורית ושדרה. השדרה היא כמו עמוד שדרה שמחזיק את גוף הספר במרכזו - זהו החלק שנראה לעין כאשר הספר עומד סגור על המדף. עובי השדרה משתנה בהתאם למספר העמודים בספר. ישנם כמה סוגי כריכות, הראשיים בהם הם כריכה רכה וכריכה קשה - ועל ההבדלים ביניהם נרחיב בהמשך.

דוגמא לפריסת כריכת הספר כפי שהיא מובאת לבית הדפוס:

בכריכה קשה לעיתים מתווסף לפריסה פורזץ בצד השני - עמודים דקורטיביים שמודבקים לקרטון הכריכה ומקובלים בעיקר בספרי ילדים.

בכריכה רכה ניתן להוסיף לפריסה גם דשים שהם מעין כנפיים שנפתחות מהכריכה, עליהן מקובל להוסיף המלצות על הספר, מידע על המחבר/ת או תמונה שלו/ה.

דוגמא לפריסת כריכת ספר עם דשים כפי שהיא מובאת לבית הדפוס:

כריכה רכה וקשה

ספרים בעיצוב הסטודיו בכריכה קשה

ספרים בעיצוב הסטודיו בכריכה רכה

בסטודיו אנו מעצבים מגוון רחב של ספרים, בכריכות רכות וקשות, אך כיצד תדעו איזו כריכה מתאימה לספר, לצרכים ולתקציב האישי שלכם? ריכזנו עבורכם טבלת הבדלים בין סוגי הכריכות שתעזור לכם לקבל החלטה.

טבלת ההבדלים בין כריכה רכה לקשה

ישנם סוגים נוספים של כריכות, כגון ספירלה או כריכת סיכות שמתאימות לחוברות.

ניתן להוסיף השבחות דפוס כדי להוסיף ייחודיות לספר שלכם - למיניציה מט/מבריק שמגינה על הספר ונותנת לו מגע קטיפתי (במקרה של למיניציה מט), פויל זהב, הטבעה או לכה סלקטיבית.

כמובן שנשמח לייעץ לכם בכל התלבטות נוספת שתעלה.

הנה הסבר קצר על התהליך:

1. שיחה טלפונית

הלקוח והמעצבת ישוחחו שיחה מקדימה לתיאום ציפיות ולהבנה מעמיקה של הספר וקהל היעד שלו. נתייחס למבנה הספר - חשוב מאוד להבין את המבנה של הספר - האם יש בו למשל שערים שונים? היררכיות שונות של כותרות? מדורים מיוחדים? כל אלה יתבטאו בסופו של דבר בעיצוב. נברר מהו קהל היעד של הספר? מה האופי והאווירה הרצויה - האם העיצוב צריך להיות רציני / קליל / ילדותי / אמנותי? כמו כן בשיחה הלקוח יתאר את העיצוב הרצוי לו, האם יש כיוונים שחשב עליהם, בקשות מיוחדות וכדומה.

2. עיצוב קונספט לספר (עיצוב גריד)

לאחר מכן המעצבת מעצבת את הגריד של הספר. הגריד זה למעשה התבנית היצירתית שתמצא בתשתית הספר. הוא כולל חשיבה קונספטואלית המביאה לידי ביטוי את מבנה הספר, האווירה, קהל היעד ועוד. בשלב זה המעצבת תשתמש בכוחותיה היצירתיים כדי לבטא את רוח הספר ולתרגם את התוכן לאמצעים ויזואליים כגון פונטים מתאימים, תמונות, איורים, רקעים ואלמנטים גרפיים נוספים. המעצבת מגישה דוגמה עיצובית של מספר עמודים מתוך הספר לאישור הלקוח.

3. פידבק מהלקוח

הלקוח יגיב על העיצוב המוגש ובשיתוף פעולה מדייקים את הקונספט העיצובי. הלקוח מאשר את הגריד והמעצבת ממשיכה לעימוד השוטף של הספר כולו.

4. עיצוב ועימוד הספר

בשלב זה המעצבת תעצב ותיישם את הקונספט העיצובי לגבי הספר כולו, כולל עימוד מקצועי של הטקסטים.

5. הגהה של הלקוח

בספרים תמיד יהיה צורך בהגהה לשונית כדי לראות שלא נפלו טעויות קריטיות בטקסט. הלקוח (או עורך לשון מטעמו) יעברו על הקובץ ויעירו הערות לתיקונים. התיקונים יתוקנו ע"י המעצבת.

6. הפקת קבצים סופיים לדפוס

המעצבת מפיקה קבצי Pdf סופיים מותאמים לדפוס - כלומר קבצים שבית הדפוס יודע "לקרוא" אותם, כולל כל הפרמטרים הנדרשים, ויוכל להפיק מהם ספר מודפס.

7. הבאה לדפוס

במידת הצורך ניתן לקבל גם שירות של הבאה לדפוס - המעצבת תקבל הצעות מחיר מבתי דפוס ותנהל את כל תהליך ההתקשרות מולו. בסופו של דבר הספרים המוכנים יתקבלו בבית הלקוח, לקריאות "וואלה יצא מדהים" ו"שיואו, אני לא מאמין, זו הגשמת חלום".

רוצים שנעצב את ספרכם?

צרו איתנו קשר בשמחה.

כשפונים אליי לעיצוב ועימוד של ספר, אני מבחינה כי לא תמיד שלבי הפקת הספר ברורים, במיוחד לאלו הבוחרים להוציא את ספרם לאור באופן עצמאי.

האם קודם מעצבים ואחר כך מבצעים עריכת לשון? מה תפקיד בית הדפוס בכל העניין?

במיוחד לשם כך הכנתי את המדריך הזה. מוזמנים לקרוא ולשתף אחרים.

שלב הכתיבה

שלב זה הוא שלב אישי לכל אחד ואחת. בין אם אתם מעוניינים לכתוב ספר ילדים, ספר שירה או ספר עיון, שלב הכתיבה הוא שלב שתזדקקו בו להרבה משמעת עצמית. יש אנשים שזקוקים למקום נעים ושקט על מנת להתרכז בתהליך הכתיבה, ואחרים כותבים בדרכים, על ניירות מעופפים או לחלופין בהשראת מוזיקה קצבית. מצאו את התנאים המיטביים עבורכם לכתיבה.

לאחר הכתיבה הראשונית רצוי לחזור אל הטקסט לאחר זמן מסוים שבו הוא שהה "ללא מגע יד אדם" וללטש אותו לשונית וסגנונית. ממרחק של זמן הטקסט מקבל חיים משלו, אנחנו פחות מזוהים רגשית עם הכתוב ולכן מסוגלים לערוך שינויים אובייקטיביים בטקסט.

שלב העריכה

לאחר שסיימתם לכתוב מגיע שלב עריכת הלשון. אפילו אם אתם מוכשרים נורא, הקשבתם יפה בשיעורי לשון בתיכון ואתם חולמים על אותיות בלילות, הטקסט שלכם זקוק לעין מקצועית על מנת להביא אותו לכדי מוצר איכותי וראוי להדפסה. תפקיד עורך הלשון אינו רק "לתקן טעויות בעברית" כפי שרובנו נוטים לחשוב, אלא גם לסייע בהפקת ניסוחים קלים יותר ובהירים להבנה, פתרון דו-משמעויות או סתירות, וכן – גם איתור ותיקון שגיאות הקלדה.

לעתים יש צורך גם בעריכה ספרותית – מעבר לעריכת הלשון. העורך הספרותי יזהה "חורים בעלילה" ויסייע לכם לתקנם; הוא יטפל באפיון דמויות לקוי, וייתן דעתו אפילו לאורך הפרקים. עריכה ספרותית מסייעת באיזון בין התקדמות העלילה ובין התיאורים הכלולים בה, ובאופן כללי – מדייקת את תוכני הספר ומוסיפה לליטושו.

שימו לב - בספרי שירה ובספרי ילדים נהוג גם לנקד. כיום ישנם "נקדנים אוטומטיים" למיניהם אך חשוב שלא להסתמך רק עליהם מכיוון שניקוד אוטומטי לעולם יעשה טעויות, שכן אין לתוכנה כל אפשרות להבין את ההקשר. כך שצריך לעבור על כל מילה ולבדוק את תקינותה או לחלופין להיעזר בשירותיו של איש מקצוע בתחום (כן, יש מקצוע כזה).

שלב האיור / הצילום

אם אתם כותבים ספר ילדים, סביר שתזדקקו לשירותי איור. התבוננו בעבודות של מאיירים ומאיירות ברחבי הרשת על מנת להתרשם מסגנונות מגוונים. מצאו סגנון שאתם מתחברים אליו אישית, אך כזה שגם יתאים לקהל היעד של הספר.

אם אתם מפיקים ספר משפחתי, ייתכן שתצטרכו לאסוף תמונות מקרוביכם או לחלופין לתאם עם צלם מקצועי יום צילומים משפחתי.

הכינו תיקייה מסודרת במחשב ובה קובצי האיורים והתמונות, וקראו להם בשמות מסודרים והגיוניים. כך תהיו מוכנים לשלב הבא.

שלב העיצוב הגרפי והעימוד (פה אנחנו נכנסים לתמונה!)

לאחר שיש בידיכם קובץ טקסט שעבר עריכת לשון, וקובצי איורים או תמונות (במידה שהספר דורש זאת), אתם מוכנים לעבור לשלב עיצוב הספר ועימודו.

בשלב זה אנחנו בסטודיו עפעף מקבלים את חומרי הגלם – הטקסט והחומרים הוויזואליים – ויוצרים מהם בתוכנות מקצועיות קובץ ממוחשב. הקובץ הממוחשב יהפוך בקרוב לספר ממשי. תפקיד המעצב הגרפי מורכב משני חלקים עיקריים:

1. עיצוב הכריכה: הכריכה מחולקת לכריכה קדמית, שִׁדרה, וכריכה אחורית:

כריכה קדמית: תכיל את שם הספר, שם המחבר ובדרך כלל איור או צילום נבחר.

שִׁדרה: זהו החלק המאונך שאתם רואים כאשר הספר מוצב על מדף הספרים. בשדרה יופיעו בדרך כלל שם הספר ושם המחבר.

כריכה אחורית: כדאי לנצל את שטח הכריכה האחורית לפִסקה אחת או שתיים הנותנות טעימה מן הספר או לחלופין מסבירות על תוכנו ולמי הוא מיועד. אולי תרצו לכלול שם גם מידע קצר על אודותיכם.

2. עימוד: אופן סידור ועיצוב העמודים הפנימיים של הספר.

העימוד כולל בניית תבנית גרפית החוזרת על עצמה במהלך הספר (המכוּנָה "גְרִיד") על מנת לתת תחושת אחידות וסדר, מספור העמודים, בחירת גופנים (פונטים) שילוו את הספר, בחירת אופי הכותרות, בחירת צורות ואלמנטים גרפיים, בחירת הצבעים, עיצוב השערים הפנימיים ועוד.

בסיומו של שלב זה תקבלו מאתנו קובץ מוכן בפורמט PDF ואותו תשלחו לבית הדפוס.

שלב הדפוס

כשבידיכם הקובץ המוכן, תוכלו לפנות לבית הדפוס. מומלץ לערוך בירור מקדים עוד לפני תחילת התהליך כדי להבין באילו עלויות הדפסה מדובר, וכן לברר בבית הדפוס הנבחר מהו הפורמט האידאלי לספרכם (משתנה זה עשוי לחסוך אלפי שקלים).

בית הדפוס מקבל את הקובץ ומתחיל בהדפסת הספר.

אם מדובר בהדפסת כמויות גדולות (מעל 1000 עותקים) יבחר בית הדפוס בשיטת דפוס אופסט, כלומר דפוס המתבסס על לוחות־אב.

בקשו לראות במו עיניכם את "העתק השמש" – זוהי דוגמה מודפסת של כל הספר בגודלו המקורי. בדקו שאין טעויות בטקסט ושהעיצוב יושב על מקומו. כמו כן כדאי לבקש "אייריס" של הכריכה (דוגמת הדפסה המשקפת נאמנה את הצבעים בפלט הסופי) ולוודא שהצבעוניות מוצאת חן בעיניכם. רק אחרי הבדיקות הללו אשרו את הורדת הספר לדפוס.

אם מדובר בהדפסת כמויות קטנות יחסית (עד 1000 עותקים) יבחר בית הדפוס בהדפסה דיגיטלית, וגם כאן חשוב לבוא לבית הדפוס ולראות דוגמת הדפסה לפני האישור הסופי.

ניתן לפנות אלינו ולקבל שירות של הבאה לדפוס - אנחנו חוסכים לכם את כאב הראש ומטפלים בכל נושא הדפוס, אתם תקבלו את הספרים המוכנים ישירות לביתכם.

שלב השיווק וההפצה

כל הכבוד לכם! הצלחתם לממש את חלום הספר. כעת יש בידיכם ספר מעניין, כתוב היטב, ערוך לשונית, מעוצב לעילא ומודפס באופן מרהיב. יאללה, רוצו לספר לחברים!

קרוב לוודאי שאם בחרתם בהפקה עצמאית לא תוכלו להפיץ את הספר ברשתות הענק. אלו מקבלות ספרים רק מהוצאות ספרים גדולות. תצטרכו לפנות לשירותי הפצת ספרים כדי לנסות ולשווק את ספריכם לחנויות ספרים עצמאיות, ותוכלו כמובן לנסות להפיץ ברשת. בסטודיו עפעף אנו בונים דפי נחיתה עבור משוררים וסופרים כדי לעזור להם למכור את הספר באופן עצמאי. שיהיה בהצלחה!

אחד האתגרים האהובים עליי כמעצבת גרפית הוא החשיבה על עיצוב של סדרת ספרים.

בעבודה מסוג זה יש להביא בחשבון שני מרכיבים עיקריים: שוני ודמיון.

הסדרה צריכה לתפקד כאשר כל הספרים מופיעים ביחד כקבוצה - בחנויות הספרים או על המדפים; מצד שני כל כריכה בפני עצמה צריכה להיות מעניינת וייחודית ולהביע את הספר הספיציפי.

לפניכם מספר סדרות ספרים שעיצבתי ופירוט על תהליך היצירה שלהן.

עיצוב סדרת כריכות לספרי המחקר של הוצאת יד יצחק בן-צבי

התבקשתי ליצור שתי סדרות עבור שני מכונים שונים תחת גג משותף: האחת עבור המכון לחקר ארץ ישראל ויישובה, והשנייה עבור מכון בן־צבי לחקר קהילות ישראל במזרח. 

הקו שהוביל אותי בעיצוב הכריכות הוא שלכל מכון יהיה צבע מוביל משלו המבדל אותו, וכן טקסטורה מבדלת המופיעה בדשי הספר; אך המבנה העיצובי הכללי יהיה זהה כדי להורות על מקור משותף.

בכל ספר יש מקום לדימוי משתנה הקשור לתוכן הספר הספציפי.

כמו כן בשדרת הספרים מופיע לוגו המכון הרלוונטי, וכן מעין מדליון הנראה לעין כאשר הספרים עומדים על המדף, המוסיף עניין עיצובי ומבדל את הסדרה מספרים אחרים.

עיצוב סדרת כריכות עבור הוצאת לסה - ספרות צפונית מתורגמת

שי סנדיק הוא מתרגם ספרות מאנגלית, צרפתית ואיסלנדית לעברית. הוא פנה אליי בבקשה לעצב סדרת כריכות לספרים עבור הוצאה חדשה שהקים: "לֶסָה - ספרות צפונית". מיד נעניתי לאתגר המסקרן.

לסה באיסלנדית פירושה "לקרוא", וזו הסיבה שבגינה הקים שי את ההוצאה הזאת - כדי שעוד אנשים יוכלו לקרוא ספרות איסלנדית בעברית, בתרגום מוקפד משפת המקור, וכך להכיר ולגלות סיפורים ודמויות יוצאי דופן, שאולי זרים לנו בנוף החיצוני אך נוגעים בנו כבני אדם באשר הם.

המפגש עם מתרגם הוא מיוחד בעיניי כי גם אני רואה את עצמי כמתרגמת ומתווכת בין עולמות של מילים ותוכן לעולם הוויזואלי. בכל ספר שמגיע אליי אני מנסה לדלות ממעמקים את התוכן ולהביאו לידי ביטוי בקו וצבע.

ביקשתי משי שיתאר לי את האווירה הכללית שמשקפת את הסדרה וקיבלתי תשובה פואטית למדי:

"שקט נוגה שמתחתיו רוחשים רגשות סוערים".

וכך נולד העיצוב של הסדרה. חשבתי על הצורניות של דף לבן כביטוי לשקט, שתחתיו יש התרחשות. הדף המתקפל גם מייצג את את המעבר משפה לשפה ורומז למלאכת התרגום ולפעולת הקריאה. הפונט שנבחר הוא פונט סריפי המתקשר לתחום של אהבת הקריאה. בכל כריכה מופיעה צורה גאומטרית שחורה "נקייה", שתלווה את הסדרה ותיצור זיהוי בין הספרים השונים. וכדי לאפיין כל ספר בנפרד - לכל ספר נבחר איור משלו המשקף את הלך הסיפור הספיציפי. האיורים שבחרתי נוטים להיות "שקטים" ומעט מופשטים, לעתים נוגים וצבעוניותם סולידית.

עיצוב סדרת כריכות עבור גרניט עברית - חוברות ללימוד עברית כשפה שנייה לילדים

קטי גרניט מתגוררת בקנדה ומתמחה בהוראת העברית כשפה נוספת.

קטי פיתחה גישה ייחודית להוראה, שנקראת "גרניט עברית". העיקרון המוביל אותה הוא שהלמידה תהיה קשורה לחיי הלומד באופן ישיר, תכין אותו למצבי חיים יום יומיים, תעודד אותו לעצמאות ותזמן לו הזדמנויות מגוונות ומעורבות פעילה.

​

עיצבתי עבורה סדרה של חוברות לימוד, עם סדרתיות עיצובית הנובעת משימוש בפונט קבוע, מיקום מדבקת "שם התלמיד" בתחתית הכריכה ואלמנטים עיצוביים נוספים. איורים של המאיירת נעמה להב מעניקים לכל כריכה את הייחוד שלה, בנוסף לגוון משתנה שניתן לכל חוברת.

עיצוב סדרת ספרים לילדים "גדולי האומה" של הוצאת דברי שיר

הוצאת דברי שיר יזמה סדרת ספרים לילדים המפגישה אותם עם דמויות מופת שהאירו את דרכו של עם ישראל בדורות האחרונים. בכל ספר בסדרה מופיעים 24 סיפורים נבחרים ומאוירים בחן, המתארים מסכת חיים מופלאה, מלאת עוצמה, מסירות וגבורה.

בעיצוב הכריכות נתתי מקום מרכזי לאיור, כדי למשוך את עיניהם של הילדים. בנוסף עיצבתי לוגו של דגל ישראל המסמל את ערכי הציונות הדתית שההוצאה דוגלת בהם. כאשר שדרות הספרים מונחות זו לצד זו על המדף, ניתן לראות מעין דגל ישראל מתנפנף.

מעוניינים לשמוע על שירות העיצוב שלנו? צרו קשר עכשיו.

אם את בעלת עסק, בוודאי נתקלת בצורך לרענן את כתיבת הפוסטים שלך - בפייסבוק, באינסטגרם, בבלוג או באתר. לכן הכנתי לך מדריך מיוחד עם 22 רעיונות מרעננים אותו תוכלי להוריד ממש כאן למטה!

הנה חמשת הטיפים הראשונים:

1. שתפי פינה אחת מתוך חלל העבודה שלך וספרי מה את אוהבת בה ואיך היא משקפת את העשייה שלך.

2. ספרי על מקרה מעניין שקרה לך השבוע בעסק. נסי ליצור סיפור שנוגע ברגש - מסקרן, מצחיק או מרגש; או כזה שמביע מסר אותו תרצי לחלוק.

3. ספרי את סיפורך האישי, במידה שמתאימה לך. איך הגעת לעסוק בתחום? למה זה חשוב לך? מה את הכי אוהבת במקצוע שלך?

4. הדגישי מה מיוחד בעסק שלך לעומת עסקים אחרים בתחום. במה השירות או המוצר שלך מיוחדים? מה לא ימצאו בשום מקום אחר?

5. מצאי או המציאי משפט או ציטוט מקוריים שאת מזדהה איתם וספרי איך הם מתקשרים לעסק שלך.

רוצה לקרוא עוד ולהוריד את המדריך החינמי? לחצי כאן והורידי!

*המאמר מיועד לנשים ולגברים כאחד.

התחלתם תהליך עיצובי או שאתם ממש רגע לפני בחירת מעצבת?

הנה 10 טיפים שיעזרו לכם להתנהל בצורה טובה

כך שיהיה לכם כיף ויעיל לעבוד על הפרויקט יחד!

שנתחיל?

1. בדקו התאמה בסגנון

לפני בחירת המעצבת, בדקו האם הסגנון שלה מתאים למה שאתם מחפשים. תוכלו לבקר באתר או בדף העסקי ולהתרשם מתיק העבודות הקיים. כמו כן תוכלו לבקש המלצות מלקוחות שעבדו עם מעצבת זו כדי לקבל התרשמות על אופי העבודה מולה.

2. ציינו לוחות זמנים

אם אתם מתכננים שפרויקט יהיה מוכן בתאריך מסוים, ציינו זאת כבר בתחילת ההתקשרות. השתדלו לקחת טווח זמן הגיוני כדי לאפשר עיצוב שאינו מושפע מלחץ זמנים. זה יאפשר לכם לקבל עבודה טובה ויסודית.

3. הגישו את החומר בצורה מסודרת

כאשר אתם מסודרים אתם מקלים על המעצבת להבין מה חשוב יותר ומה פחות ומהם הדגשים שלכם. סדר אף תורם ליעילות גבוהה יותר ולפחות סבבי תיקונים וטרטורים מיותרים לשני הצדדים.

4. שלחו קבצים בצורה נכונה

תמונות יש לשלוח כקבצים נפרדים באיכות טובה (אין להכניס תמונות לתוך קובץ word מכיוון שאז איכותן נפגמת). יש לשלוח בקבצי word, לאחר שעברו עריכה לשונית וניקוד (במידת הצורך).

5. היו כנים ותקשורתיים

היו פתוחים. אם יש משהו שרציתם לשאול או אם משהו לא ברור בתהליך - תמיד עדיף לשתף את המעצבת בצורה נעימה. תקשורת טובה וכנה היא מפתח להצלחת הפרויקט ולתחושה נעימה שמעודדת עבודה משותפת.

6. הבהירו מהם הזמנים ומהן דרכי התקשורת המועדפים עליכם

האם נוח לכם לשוחח בשעות הערב? האם תעדיפו תקשורת במיילים לכל אורך היממה? במקביל דאגו לברר מהן שעות העבודה של המעצבת ומהם דרכי ההתקשרות הנוחים לה. עניין זה יכול להפחית תסכול ולייעל את תהליך העבודה.

7. הראו מעורבות בהתקדמות הפרויקט

אמנם גם לחץ מסיבי אינו גורם לתחושה טובה, אך מהצד השני שאננות יתר גם יכולה לגרום לתחושה אצל המעצבת שאינכם מתעניינים בהתקדמות הפרויקט. נסו לאזן בין התעניינות ומעורבות חיוביים - להגיב למיילים, להיות נוכחים; לבין מתן מרחב של זמן ויצירה למעצבת.

8. מנעו טעויות

במעבר מקובץ טקסט פשוט לתכנות הגרפיות, מתבצעים שינויים רבים. מעצבים טובים יקפידו על הפרטים הקטנים, אך עדיין בהחלט יתכנו טעויות קטנות - השמטה של קטעי טקסט, תמונה במקום הלא נכון. לכן תמיד מומלץ שתעברו בעצמכם על כל החומר כדי לגלות את הטעויות הקטנות שניתן למנוע מראש.

9. פרגנו

סיימתם את תהליך העיצוב והייתם מרוצים? מילה טובה עוד לא הזיקה לאף אחד. ואם אתם משקיענים של ממש - תוכלו גם לכתוב ביקורת מפרגנת ברשתות החברתיות או לדרג את המעצבת בדף העסקי.

10. שלמו בזמן

לא נראה לי שיש צורך בהסבר... נכון?

1. אפקטים מיוחדים על הכריכה

הכריכה חשובה ביותר! היא השגריר הראשון של הספר שפוגש את הלקוח על המדף בחנות. לכן שקלו להשתמש באפקטים מיוחדים - למשל הדפסה על נייר בגוון מיוחד או עם טקסטורה מיוחדת; הבלטה או הטבעה של אותיות; שימוש בלכה סלקטיבית (שכבה שקופה המעניקה ברק לחלקים נבחרים מהכריכה) או שימוש בהטבעת זהב. בחירה בהשבחות דפוס אלה יקפיצו את הכריכה ויתנו לה טאצ' ייחודי.

לדוגמה, כאן תוכלו לראות כריכה שעיצבנו עם הטבעת זהב >>

2. שערים עם קריצה עיצובית

אל תסתפקו רק בכותרות משעממות.

בראשי הפרקים של הספר ניתן להכניס אלמנטים עיצוביים או תמונות חינניות שישדרגו את חוויית הקריאה ובו בזמן יספקו המחשה לתוכן הספר.

למשל בדוגמה הבאה תוכלו לראות אלמנטים גרפיים שהוספנו הממחישים את הנושא המדובר בפרק >>

3. שילוב אייקונים

לשם המחשת מדורים או נושאים שונים בתוך הספר, נוכל להשתמש באייקונים - סמלים חזותיים המעבירים מסר בצורה פשוטה וקלה, בלי להעמיס במילים מיותרות.

אייקונים יכולים להתאים במיוחד בעיצוב של ספרי לימוד או תוכניות לבתי ספר, אך ניתן גם ליצור אייקונים לסוגות אחרות.

כאן בדוגמה מופיעים אייקונים שיצרנו כחלק מעיצוב חוברת לימוד לכתה א' >>

4. מספור עמודים מדליק

מספור העמודים לא חייב להיות סטנדרטי.

עם קצת יצירתיות תוכלו להפוך גם אותו לפריט שמלמד על תוכן הספר.

כך למשל עשינו בספר "שיווק בעידן דיגיטלי" - מספור העמודים קיבל צורה של... ניחשתם נכון, כפתור בטלפון נייד >>

5. אל תשאירו את התוכן מחוץ לעניינים!

אז מה אם זה בסך הכל מספרים? אל תשאירו את עמוד התוכן בחוץ. גם תוכן עניינים יכול להיות מעוצב.

קצת צבע, סמלים ועיטורים יעשו את העבודה.

למשל בסיפור חיים שעיצבנו, תוכן העניינים מעוצב בגוונים המובילים של הספר ובשילוב אייקונים ייחודיים >>

בקיצור, עם קצת חשיבה מחוץ לקופסה תוכלו להקפיץ את הספר שלכם ולגרום לו להראות שונה וייחודי, להבליט את המסר שלו וליצור חוויית קריאה משודרגת.

רוצים רעיונות מדליקים לספר שלכם? צרו איתנו קשר בשמחה ונחשוב יחד :-)

רוצים לדעת אם יש לכם את כל מה שצריך בשביל להתחיל?

הכנו לכם שאלון בחן את עצמך אינטראקטיבי

מלאו עכשיו וגלו מה התשובה :-)

עימוד הוא למעשה תכנון של סידור האלמנטים השונים - גרפיים וטקסטואליים - על גבי עמוד.

עימוד מתייחס לגודל הכותרות ולהיררכיות שלהן, סוג וגודל הגופן, הטיפוגרפיה, המרווחים בין השורות ובין האותיות, קביעת שוליים לעמוד, חלוקת העמוד לטקסט ותמונה והיחסים ביניהם, הטמעת תמונות ועוד.

לצורך בניית העימוד המעצבת הגרפית משתמשת בגריד - רשת קווי עזר, כמו תבנית חבויה, שעוזרת לתכנן ולסדר את התוכן והאלמנטים השונים ביחס לעמוד.

אמנם לא ניתן לפרט במאמר אחד את כל רזי המקצוע, אך בתמונה שלפניכם תוכלו לראות המחשה ויזואלית לחלק ממאפייני העימוד:

המטרה בעימוד טוב היא לתת לקורא תחושה שהוא מבין את ההגיון הפנימי של הטקסט, מתמצא בקלות במדורים או בפרקים השונים שבספר, חש קשר הרמוני בין הטקסט למילים ובאופן כללי הקריאה בספר משרה עליו תחושה טובה ורגועה.

אז מה ההבדל בין עימוד לעיצוב?

או, שאלה טובה!

אלו תחומים שיכולים להיות נפרדים אך לעתים קרובות יש השקה ביניהם.

יש אנשים שהמקצוע שלהם הוא עימוד בלבד.

בסטודיו עפעף יש לנו בנוסף לעימוד יכולות עיצוביות

לכן על גבי העימוד הבסיסי תוכלו לקבל עיצוב שמשדרג את חוויית הקורא,

מוסיף צבע ואווירה על ידי שימוש בתמונות, צורניות וטקסטורות; ו"מלביש" את הספר שלכם בבגדים הכי יפים ומתאימים שיכולים להיתפר במיוחד עבורו.

* הדוגמה בתמונה למעלה לקוחה מתוך הספר שעיצבנו, "שיווק בעידן דיגיטלי" מאת ירון אחר ואתגר שפיבק.

רוצים לראות ספרים נוספים שעימדנו? לחצו כאן

רוצים גם ספר מעומד ומעוצב? שלחו לי הודעה עכשיו :-)

למה בעצם שלא אעצב בעצמי את הספר שכתבתי? מה כבר יכול להיות ההבדל?

למה שאשקיע עכשיו כסף וזמן בהפקה של ספר מעוצב?

מלאכת העיצוב לפעמים היא מלאכה שקטה שעקבותיה לא ניכרים לעין לא מיומנת. אנו רגילים לספרים בצורתם הסופית, אך הרשו לי להחזיר אתכם שלב אחד אחורה. לפני העיצוב, יש למעשה קובץ word ובו הטקסט הכתוב, בפונט סטנדרטי (אריאל או דוד), ישנה כמות של איורים שאינם מסודרים לפי הסדר, או תרשימים המעוצבים באופן חובבני, יש בליל של אלמנטים שבית הדפוס למעשה לא יודע מה לעשות אתם.

בשלב הזה, תפקידי כמעצבת הוא לאגד את כל החומרים השונים ובתכנת עימוד (סידור העמודים) לארגן הכל יחד בצורה אסתטית, המשרתת את מטרת הספר ובסופה מתקבל קובץ המוכן לדפוס.

יש עוד מספר החלטות חשובות שמתקבלות בתהליך העיצוב: ✬ החלטה על פורמט הספר

(האם הוא יהיה ספר עומד או שוכב? ריבועי או מלבן? מה המידות המדויקות במילימטרים?)

✬ בניית גריד לספר (תבנית עיצובית שנותנת אחידות לאורך הספר)

✬ בחינה של מספר הצעות לפונט (גופן, סוג האות) מתוך מגוון פונטים מקצועיים שיש ברשות הסטודיו

(האם הפונט יהיה ילדותי? מהוקצע? כתב יד? מה יתאים לאווירה בספר?)

✬ סידור הטקסט לפי היררכיות של חשיבות ומתן ביטוי גרפי לכך:

כותרות, כותרות משנה, טקסט רץ, ציטוטים, הערות שוליים ועוד.

✬ בחירה של צבעוניות מובילה לספר

✬ שיבוץ האיורים/התרשימים והטקסטים באופן שבו הם מתייחסים זה לזה בכבוד ולא "מתנגשים" אחד בשני :-)

✬ הקפדה על שוליים קבועים בכל דף המעניקים לקורא תחושה "אוורירית" ונוחה לקריאה

✬ אם יש צורך - מתן פידבק למאיירת לגבי מיקום האלמנטים באיור, צבעוניות ובקשות נוספות

✬ שילוב תמונות בצורה אסתטית ועם התאמה לאופי הספר, ואם יש צורך - עיבוד תמונה

✬ עיצוב שערים ומדורים שונים

✬ מספור עמודים (אפשר גם בצורה מעניינת! תנו דרור ליצירתיות)

✬ עיצוב הכריכה (כריכה קדמית, אחורית ושדרה)

✬ הפקת קבצים מוכנים ומותאמים לדפוס

לסיכום, אם מדובר על ספר חובבני המיועד לשימוש אישי בלבד - יתכן שאין צורך בהשקעה עיצובית,

אך אם כתבת ספר שאמור להראות מקצועי ואסתטי, ובוודאי אם כוונתך להפיץ אותו בחנויות, למכור אותו באינטרנט או לספק אותו לבתי ספר - אין שום אפשרות לוותר על שלב העיצוב שנותן לספר כבוד, מציג אותו באווירה הנכונה ומעניק חוויית שימוש נהדרת לקוראים.

למעלה תוכלו לראות המחשה לספר ילדים שעיצבנו - איך הספר היה עשוי להיראות ללא עיצוב, וכיצד הוא נראה אחרי :-)

רוצים גם ספר מעוצב? דברו איתי בכיף

עיצוב ספרים

אילו התבקשתם לסווג את מקצוע העיצוב הגרפי באחד התחומים הבאים – באיזה תחום הייתם בוחרים?

- מדעי החברה

- פרסום ושיווק

- אמנות

- מדעי הרוח

רוב האנשים מקשרים בין עיצוב גרפי לפרסום ושיווק: אם אני רוצה שידעו על העסק או הארגון שלי או מעוניין שיגיעו אליי עוד לקוחות - אני צריך לפרסם ולכן אני זקוק לעיצוב שיווקי. אחרים יגידו שזה מקצוע מתחום האמנות - מקצוע שעוסק בצבעים, בצורות ובחיבורים ביניהם ומשתמש לשם כך במקוריות וביצירתיות. יש שיטענו שעיצוב קשור למדעי החברה, הוא נובע ומושפע מתפיסות חברתיות ומצד שני בכוחו אף להשפיע על סוגיות חברתיות שעל סדר היום.

אז האמת היא שכולם צודקים. אבל אני רוצה להסיט את תשומת הלב שלכם לבסיס שלדעתי עומד מתחת לכל הבניין הזה.

לפי תפיסתי, עיצוב גרפי הוא חלק ממדעי הרוח.

מה הקשר בין עיצוב גרפי לרוחניות, או לחלק החושב שבנו?

בעיני, עיצוב גרפי הוא כלי לביטוי חיצוני

שאמור לשקף בצורה בהירה, תקשורתית, אסתטית ואטרקטיבית

תוכן פנימי, חוויה, תפיסה מסוימת או מסר רעיוני.

איך זה עובד?

כל תהליך עיצוב טוב מתחיל בשיחה עם הלקוח או הלקוחה ובהבנה של הרעיון העומד בבסיס רצונותיהם.

אם מדובר במיתוג לעסק - נברר מהם הערכים שבבסיס העסק, מהן החוויות שהעסק מעניק ללקוחותיו, למי העסק פונה ועוד.

אם מדובר בעיצוב מוצר מסוים - נברר מה המוצר אמור להעביר הלאה: אילו מסרים? אילו ערכים? אילו תחושות?

אם מדובר בעיצוב ספר - נברר מהם התכנים שצריכים להשתקף בעיצוב, מהם הרגשות שצריכים לקבל ביטוי ויזואלי, מה סדר החשיבויות של ארגון המידע בספר, ועוד.

דבר נוסף שחשוב להבין

לא מדובר בכלי ויזואלי בלבד, שמשתמש בצבעים ובצורות באופן חופשי ולא מחויב. כל בחירה של צבע וכל בחירה של צורה אמורים לשקף את הרעיון או החוויה שעומדים מאחורי העסק, הארגון או המוצר אותו מעצבים.

לכן כשנתקלתי בשאלה: "אם את שונאת צבע ורוד - האם תשתמשי בו בעיצוב שלך?" חייכתי לעצמי.

אין משמעות לאהבה האישית שלי או לצבעים המועדפים עליי. ברגע שאני מתמקדת למשל ביצירת מיתוג חדש לעסק, אני רואה מולי את הרעיון שאותו אני צריכה להביע, ואז חושבת כיצד "להוריד אותו לקרקע" - אילו צבעים ישקפו נכונה את המסר ויצרו בצופה את התחושה המתאימה? אילו צורות יעבירו את הרעיון בצורה המדויקת? אילו סוגי כתב (גופנים) משקפים בבהירות את העסק ההולך ונבנה?

ומה הקשר לפרסום ושיווק?

אכן, המטרה הסופית של העיצוב הגרפי היא לשווק את הרעיון החוצה - ללקוחות, לקוראים או לכל משתמש עתידי במוצר או בשירות. אך כדי שנגיע אל המטרה הסופית הזאת בבטחה ובשלום צריך לזכור את כל שלבי העבודה שבדרך, גם אם לעתים הם סמויים מן העין. וכמו שאמר הנסיך הקטן:

"אין לראות את הדברים היטב אלא בלב בלבד

כי הדבר החשוב באמת סמוי מן העין".

אולם מתייחסת לנשים ולגברים כאחד :-)

רוצה לעצב שנה טובה בכוחות עצמך?

הזמנה ליום הולדת של האחיין המתוק? להכין כרטיס ביקור?

ואולי התנדבת להכין לוח שנה ליום ההולדת של הסבתא?

הנה כמה טיפים שיעזרו לך להשלים את המשימה בכבוד:

1. לחשוב בגדול (או בקטן) - לפני שמתחילים במלאכת העיצוב חשוב לברר קודם מה הפורמט הרצוי. אם העיצוב מיועד לדפוס, מומלץ לברר מראש עם בית הדפוס מה הגודל המקובל. שימוש בגדלים סטנדרטיים של הזמנה, כרטיס ביקור או חוברת עשוי לחסוך כסף. מצד שני, אם אין מגבלה תקציבית, לעתים דווקא בחירה של פורמט לא שגרתי (ריבועי, מאורך, קטן מאוד, גדול מאוד) יכולה להפוך את העיצוב לדבר מעניין שטרם נראה כמוהו.

2. טית זה טוב ויוד זה יופי - כל עיצוב טוב כולל בתוכו התייחסות לטיפוגרפיה – לסוג האותיות, לגודלן ולעיצוב הטקסט כולו. העיצוב הנהדר ביותר יראה גרוע אם תכתבי כותרת בגוטמן-יד-ברש.

אז מה עושים? למעצב מקצועי יש גופנים (פונטים) אותם רכש בתשלום,

אך בינתיים תוכלי להסתפק בהורדת גופנים חינמיים, כמו למשל כאן:

https://fonts.google.com/?subset=hebrew

http://freefonts.co.il/

או כאן: http://www.chezki.co.il/free-fonts/

באנגלית יש מבחר רב יותר של גופנים חינמיים, למשל: http://www.1001fonts.com/

איך לבחור פונט? חשבי על צורת הגופנים כאילו יש להם אישיות משלהם: אחד ילדותי, השני אמנותי וזורם; אחד עושה רושם מסודר ואחראי והשני יצירתי ופרוע. התאימי את סגנון הגופן לאווירה שתרצי ליצור.

3. צבעי הקשת - עיצוב הוא חגיגה של צבעים. אולם כדי שהחגיגה תסתיים בחיוך ולא בבלגן מחריש עיניים, כדאי להתמקד בשלושה גוונים מרכזיים בהם תשתמשי לעיצוב מסויים.

יש כל מיני שיטות לבחירת הגוונים: תוכלי לבחור שלושה גוונים של אותו צבע ברמות בהירות שונות (למשל: כחול כהה, כחול בהיר ותכלת). בחירה זו תקל על עיצוב נעים והרמוני. לחלופין תוכלי לבחור בשלושה צבעים המכילים ניגוד ביניהם על מנת ליצור אפקט חזק יותר ודומיננטי (למשל: שני סוגי ירוק מול אדום).

תוכלי לבחור שלושה צבעים הקרובים זה לזה, למשל: טורקיז, תכלת ואפור; או כתום, צהוב וחום.

אם את משתמשת בתמונות, התאימי את צבעי העיצוב הכללי לצבעי התמונה כך שיחמיאו לה ויתנו לה מקום.

4. תמונה שווה - כאשר מחפשים תמונות יש לשים לב שלא כל התמונות הן חופשיות מזכויות יוצרים. כלומר לא מספיק לחפש בגוגל תמונות ולהשתמש בהן. אז מה עושים? יש הרבה מאגרי תמונות חינמיים, הנה כמה לשימושך:

http://unsplash.com/

http://www.freeimages.com/

http://all-free-download.com/

ואל תשכחי שתמיד יש לך אפשרות גם לצלם לבד...

5. הרווח כולו שלך - בעיצוב טוב, הרווחים חשובים לא פחות מהצורות והצבעים. למה הכוונה? חשוב ליצור איזון באופן שיהיה נעים לקרוא ולהתבונן. הימנעי מלהעמיס יתר על המידה, כך העיצוב יהיה גם קריא וגם הרמוני.

6. גופנפש - עיצוב הוא תחום של איחוד גוף ונפש. לא ידעת? האותיות, הצבעים, הרווחים והצורות הם הגוף של העיצוב. עכשיו הגיע הזמן לנפש... כל הבחירות ה"טכניות" לכאורה צריכות להיעשות בהתאמה לאווירה ולתחושה אותה אנו רוצים לשדר. לדוגמה: בהזמנה ליום הולדת של האחיין נבחר בגופן קליל וזורם, אולי בכתב יד, בצבעים שמחים ומאירים, בתמונות המתאימות לגיל ובצורות שיתאימו לגיל הילדים. לעומת זאת, בהזמנה לכנס בנושא הגישה המולקולרית בהנדסת האטום נבחר בפונט "מרובע" יותר, המשדר רצינות וסמכותיות, נבחר בצבעים סולידיים יותר ובקוים נקיים.

7. צפרדע - אל תפחדי להיות מקורית! חשבי על רעיון חדש, עיצוב מרענן, משהו שאף אחד עוד לא עשה לפנייך. בהצלחה!

אלו כמה טיפים על קצה המזלג. אם מדובר בפרויקט מורכב יותר, כמו עיצוב של ספר או עיצוב תדמית לעסק, רצוי לפנות למעצב מקצועי שמבין את רזי המקצוע לעומקם.