• что такое фестиваль книжной иллюстрации Морс?
• Где он проходит и когда?
• Сколько стоит участие?
• Что нужно для участия (сколько работ, в каком формате и т.д.)?
• Какие шаги нужно предпринять, что делать и в каком порядке?

Также, вы узнаете, на что стоит обратить внимание, планируя посещение выставки: как стоит спланировать свое время? Куда идти в первую очередь, на что смотреть? В чем участвовать? Хватит ли одного дня? И какие мероприятия (лекции и мастер-классы) там проводятся для посетителей?

Интересно? тогда жмите СЮДА!

Ну начнем с того, что Виктория — выпускница Кембриджской Школы Искусств, факультет Детской Иллюстрации, как и я. Пишу это с особой гордостью за наш универ и нашу школу иллюстрации. Ее книга «Пандора» — уже третья, где Виктория является автором и иллюстратором. Первые две были созданы еще во время учебы, как дипломные проекты, и уже давно были изданы. Это — третья, и на мой взгляд, самая лучшая. Я от нее просто глаз оторвать не могу.

Виктория рассказывает, что идея создания этой книги к ней пришла во время просмотра передачи о том, что была обнаружена пещера с наскальной живописью со следами ребенка и лисы. И она начала придумывать мир (что-то типа постапокалипсис), в котором уже нет людей, но есть весь мусор, который от них остался. И есть лисичка.

«Пандора» — это история о возрождении, о регенерации. Когда Виктория разрабатывала идею для книги, ей виделась картина, где бесконечные холмы из мусора преображаются в бесконечные зеленые холмы. Ей только оставалось придумать, как из первого получить второе в формате книги-картинки.

Весь процесс создания книги подробно описан ЗДЕСЬ! Заходите почитать :)))

Рабочее место очень важно для меня, так как я провожу существенную часть дня тут, живу в этом уголке, поэтому для меня необходимо, чтобы все было удобно, функционально и вдохновляюще. Я ценю свет и простор. Прежде всего мне нужен большой широкий стол. Я всегда любила такие столы, где можно было бы развернуться. Всего несколько лет назад, когда я совсем и не думала иллюстрировать и вообще заниматься творчеством, и из необходимых инструментов был только компьютер, даже тогда я любила просторные столы. Окно также является важной деталью моего рабочего пространства. Дневной свет необходим не только для работы с акварелью, но окно является глотком свежего воздуха как в прямом, так и в переносном смысле.

Сам стол у меня визуально поделен на 2 части, акварельная и компьютерная. И, конечно, акварельная занимает больше половины. Тут у меня находится ящик с маленькими тюбиками краски и остальными вспомогательными инструментами, как акриловые маркеры, маскирующая жидкость, распылители воды, держатели бумаги и т.д.

Продолжение рассказа и еще очень много полезного и интересного о том, как спранировать и организовать свое рабочее место где? Правильно! ЗДЕСЬ!

Рисую я всю жизнь, сколько себя помню. Повлияли на меня мама и ее подруги, они много и хорошо рисовали и я любила рассматривать их рисунки, пыталась их копировать. Дома у нас даже в дефицитные времена были приличные краски, карандаши, пастель и пачки плотной кремовой бумаги. Сколько я её извела! Мама скупала красивые детские книги, альбомы с репродукциями картин и я с удовольствием их рассматривала. В художку не ходила, о чем сейчас жалею. Училась сама, срисовывая с фотографий. Не самое креативное занятие, но оно помогло мне набить руку и понять, как работать c разными материалами, не волнуясь о композиции и перспективе. Я перепробовала разные материалы, от графита и пастели, до акрила и гуаши. В последнее время мне больше всего нравится рисовать цветными карандашами поверх акварели.

Если вы хотите побольше узнать об Ирине и посмотреть ее рисунки, загляните СЮДА!

Ну и пишите, как вам!

Я решила, что никто не сможет рассказать нам о фестивале «Морс» лучше, чем его непосредственный идейный вдохновитель, основатель и организатор Анна Чефранова. Мне удалось уговорить ее на эксклюзивное интервью для нашего сайта, которым мне не терпится поделиться с вами!

1 — Расскажите немного о себе. Кто вы? Чем занимаетесь? Где учились?

Меня зовут Анна, я на данный момент учусь быть иллюстратором, ищу себя в этом направлении. Училась я много где. Первую свою вышку я получила в Московском Государственном Горном университете, специальность программист-системотехник. Совсем не творческая профессия, так сложились обстоятельства, но я, надо сказать, совсем об этом не жалею. Техническая специальность помогает схватывать и анализировать информацию быстрее. С класса восьмого я хотела стать режиссером кино, но не сложилось, и я этому наверное даже рада, и я точно знаю, что когда-нибудь, когда мне будет что сказать, я обязательно буду снимать. Еще я отучилась в БВШД на курсе Димы Карпова, это тоже мне помогло, можно сказать, расширило горизонт и придало уверенности. Я всегда хотела рисовать, хоть в силу разных обстоятельств это не могло стать моей первой профессией, но после окончания школы я постоянно занималась частным образом с преподавателями. Меня учили преподаватели из ВГИКа, из МГУП, из Репинского училища и Строгановки — от всех я что-то взяла и теперь пытаюсь найти свой путь.

2 — Как появилась идея фестиваля? Почему вы решили этим заниматься?

В какой-то момент учась рисованию и работая дизайнером я поняла, что редко получается у меня пройти мимо книжного магазина, особенно за рубежом. Я с большой любовью рассматривала все детские книги, потихоньку начинала собирать коллекцию, и в какой-то момент я поняла, что иллюстрирование детских книг это в принципе такое же рассказывание истории как кино или анимация и это дико интересно. Я нашла в Москве курсы книжной иллюстрации, отучилась и по окончании мне и нескольким сокурсницам захотелось сделать небольшую «выпускную» выставку и мы взялись за организацию самостоятельно. Было сложно, ново и непонятно, но выставка случилась. И ещё появилось понимание того, что для молодого иллюстратора, если он не член художественного союза, выставиться и показать свои работы возможности нет. Потом возникло желание сделать ещё выставку, побольше… А потом собственно и возник фестиваль. Надо сказать, что перед первым фестивалем мы дико боялись, что мы чего-то не знаем — идея же очевидная, не выдумываем ли мы велосипед. Книги это так важно и так интересно, книжная иллюстрация это вообще первое, что ребенок видит и осознает в книге, еще не умея читать, и неужели нет ничего про книжную иллюстрацию такого открытого формата в Москве и России в целом. Оказалось, что и правда нет, не было точнее, теперь есть.

Интервью полностью ЗДЕСЬ! Заходите в гости :))

Для меня работы Сони Виммер — это заряд положительной энергии и глоток свежего воздуха на фоне модных в данный момент нарочито неказистых, грязно-желто-серо-коричневых детских иллюстраций.

У Сони очень узнаваемый стиль, но в тоже время все её книги по своему уникальны. Она любит чистые, яркие цвета и необычные ракурсы. Мне очень нравится, как она играет с перспективой и анатомией, растягивая предметы и фигуры, изображая мир с необычных сторон.

В работах Сони много воздуха и света, они не перегружены деталями, но их можно долго рассматривать, каждый раз замечая что-то новое.

Еще куча прекрасных рисунков от Сони и комментарии к ним ЗДЕСЬ

«В январе этого года мы с подругой решили сделать аналог “Рисовальных завтраков” в Киеве – “Малюнок на сніданок”, для того, чтобы регулярно скетчить и общаться с другими людьми (что особенно актуально для тех, кто работает дома). Моей целью было делать быстрые, законченные стилизованные работы – иллюстрации. До этого мне совсем не нравился скетчинг но в тепле, с едой и новыми друзьями дело пошло очень хорошо.

Сначала я пыталась рисовать всем, что у меня есть: тонна цветных карандашей и вся палитра акрила в баночках, но очень быстро стало понятно, что это и не удобно и не быстро, а так как задача была раскрепостить руку, и сделать как можно больше рисунков за 2 часа, то и вовсе ненужно. Поэтому я пробовала эскизы в 2-3 цветах цветного карандаша, а потом и вовсе перешла на 1 черный карандаш.

Весь рассказ и куча интересностей - ЗДЕСЬ. Заходите, и оставляйте комментарии. Давайте обсудим эту тему :)

Так вот, на сайте 2 новые лекции, которых все долго ждали, и о котрых давно спрашивали. Мы их наконец довели до ума и запустили. На подготовку каждой у меня ушел не один месяц. Каждая - более трех часов ценнейшей информации. Вот голову даю на отсечение, что больше вы такой информации, собранной воедино, проанализированной и по полочкам разложенной нигде не найдете! Ни в одной книге, ни на оном сайте, ни на одних курсах. Тем более на русском языке. Эти 2 лекции - основа всех основ и просто необходимы не только для увлекающихся иллюстрацией, но и просто  для всех рисующих, потому что основы для всех одни. Но обо всем по-порядку.

Не прошло и четырех с половиной лет! Именно столько утекло с момента моего поступления до получения мной этого диплома. Хотя учиться надо было всего 2 с половиной года. А все потому, что жизнь, она все-таки очень витиеватая, и редко в ней бывает все просто и легко.

Меня приняли еще в 2012, и я уже начала собирать чемоданы для глобального переезда в Кембридж, как заболел папа, и вместо Кембриджа я поехала в Украину. Папа через несколько месяцев ушел, но начало учебы было пропущено, и я решила начать через год со следующего сентября, а чтоб не терять время зря, уехала с семейством жить в Грецию. Обо всех наших Греческих приключниях тоже можно почитать в более ранних записях.

Через год, в сентябре 2013, я все таки упаковала чемоданы, взяла сына под мышку и стуча зубами от страха и неизвестности, поехала в Кембридж. Боже, как я боялась! Хорошо, что я веду жж и сохранились мои мысли на то смутное время.

Учеба была безумно интересная, но очень непростая. Мне ни разу не было легко. Я чувствовала, что не совсем вписываюсь в современные тенденции в иллюстрации. И кроме учебы я еще пыталась выжить и обосноваться. Разумеется я много работала. Пару раз даже подумывала бросить все к черту и пойти в какой-нибудь офис на ставку, но каждый раз останавливалась и каким-то образом выруливала. Были прорывы, но были и провалы.

Отучившись год, мне снова пришлось прервать свое обучение, потому что завалило работой так, что совсем не осталось времени на учебу, а я не хотела ей жертвовать. Я хотела посвятить ей столько времни, сколько она требовала. Для меня никогда не важна была корочка. Я хотела знаний и опыта, а эти штуки быстро не даются. Так что я взяла академ еще на год, чтоб разрулись все свои проекты. Но об учебе не забывала. Я продолжала рисовать весь год для колледжа. Готовила новое портфолио, экспериментировала, училась скетчить на улице. Я, собственно говоря, и День Крокодила для этого придумала. Чтоб стимулировать себя рисовать не для коммерческих проектов каждую неделю и толкать себя дальше.

А потом было еще полтора года учебы. Последний марш-бросок. И уже прошли выставки выпускников в Лондоне и в Болонье. И вот даже Диплом мне уже выдали. ВСЕ! Я сделала это! Можно подбить итоги.

Я хорошо рисовала и до Кембриджа, и работа у меня была. Но я глубоко внутри чувствовала, что я еще не достигла своего потенциала, что я могу лучше, гораздо лучше, но, к сожалению, не знаю как. Я надеялась, что это образование поможет мне раскрыть себя, понять себя, найти свой стиль. Со стилем у меня до сих пор, конечно, проблемы. Меня до сих пор кидает в разных направлениях, но Боже мой, как я выросла! Я столько всего поняла! Я столько всего перепробовала! Конечно,  я всю жизнь буду развиваться и мутировать и перетекать из одного состояния в другое, но мое образование - это был гигантский скачек в профессиональном развитии. Просто ракета в космос!

Так что я безмерно благодарна, в первую очередь себе, что не побоялась все бросить и начать сначала, что не сломалась под напором сложностей, что довела дело до конца. Я благодарна Мирозданию, что оно дало мне шанс самореализоваться и возможность карабкаться за своей мечтой и заниматься любимым делом.

Я счастлива в Кембридже. Я обрела здесь свой дом. Настоящий дом. Я ни капли не жалею, что уехала с насиженного места, потому что мое место здесь! Так что я сегодня праздную еще одну маленькую (или большую) победу. Я своего добилась, я сделала то, что хотела. Еще одна ступень пройдена. Интересно, что будет дальше?

Я это все к чему? К тому, что со стороны все кажется легко и просто. Со стороны кажется -  повезло. Но стоит капнуть глубже, и становится ясно, что в любом успехе везения - 5%. Остальное - это упорство, вера в себя и просто фанатическое трудолюбие. Может быть этот пост вдохновит кого-то на подвиги :)))

1

2

3


Я понимаю, что они кажутся похожими. Да, они в одной цветовой гамме. С ней мы определились и она нам нравится. Но стиль рисования везде разный. Приглядитесь пожалуйста и обозначьте тот, который вам ближе :))

Заранее большое спасибо!

Так что во-первых, у нее совершенно потрясающий Инстаграм, с которого, в принципе, и началось мое знакомство с ее творчеством. Там все по-делу, сплошная красота и ничего лишнего, с постоянными ссылками на ее магазин в Etsy. Все фотографии очень качественные, они достойно демонстрируют не только сам продукт, но и характер, индивидуальность автора. Кроме того,  все написано на очень хорошем английском, т.е. ориентация изначально идет на англоязычную публику. Сразу скажу, во-всех профайлах стоит Украина, город Запорожье! Что значит мы еще и землячки! И может даже когда-нибудь пересечемся :)